Ожидание первого снега

Этим постом я начинаю рассказывать о своих работах.
Даже самые простые и "незаслуженные" работы имеют свою историю. Квилт долго шьется, но еще дольше придумывается, вынашивается, рисуется. Дальше самый тяжелый этап поиска и подготовки материалов, подбор техник. И уже после этого можно шить.
Потом пороть и опять шить. Вот этот этап может повторяться многократно и часто промежуточные результаты отправляются в такой специальный ящик на моем чердаке. Ящик называется "когда-нибудь я до этого доберусь".

Но сейчас я покажу работу с более счастливой судьбой.
"Ожидание первого снега"

Ее история началась лет пять-шесть назад, когда на сайте www.photoline.ru мне на глаза  попалась фотография художника из Петрозаводска Сергея Вараксина. Она называлась "Сочиняя хокку о зиме"
На снимке были два сухих цветка. Наверное, в лучшие дни они были подсолнухами, а теперь надломились и с трудом сохраняли на себе полуоборванные сухие лепестки. Фотография была обработана и напоминала отличную графическую работу.
Снимок запал в душу сразу. Но во-первых, я стараюсь не работать по чужим материалам. Во-вторых, было много чисто технических проблем: нужно было соединить подчеркнуто грубую фактуру сухого растения с тонкой проработкой фона.

Первая проблема решилась очень просто. Я написала Сергею письмо и очень быстро получила разрешение использовать его фотографию для своего текстильного произведения.
Загляните на его страницу. Это очень интересный фото-художник.

Размер работы 60х60. Не очень много. С самого начала работа была экспериментальной. Для фона были выбраны тонкие льняные ткани. Натуральный цвет разных оттенков отлично подходил, а неравномерность окрашивания была создана путем каучинга. Темные штрихи на моей работе - это стежка контрастной нитью. Но даже черный цвет не был достаточно заметен на льне. Многие линии приходилось "наводить" дважды и трижды.
С цветами все было сложнее. Фактуры льна, даже толстого, было недостаточно. Пришлось добавить фактурные шерстяные костюмные и буклированные ткани. Дополнительная "оборванность" достигалась  необработанными краями.

Кроме того, в центрах подсолнухов использовались прореженные и дополнительно прошитые 

льны. Когда-то я уже делала так на работе "Белое солнце Австралии". У меня очень много претензий к этом эскизному квилтику, но назвать его совсем уж неудачным я не могу. Он участвовал во многих выставках и выглядел там вполне достойно.

Развитие темы, как часто бывает, было простимулировано Интернетом.
The European Art Quilt Foundation каждые два года проводит конкурсную выставку. Никаких ограничений на размеры и техники нет. Единственное условие: мастер должен жить в европейской стране.
Отбор на первом этапе производится по фотографиям и образцам. Для второго этапа отбора работу нужно прислать живьем. Весьма хлопотно, но оно того стоит. По итогам каждой выставки издается отличный каталог, а сами работы в течение двух лет путешествуют по миру. Пройти через двойное отборочное сито не просто, мастера участвуют самые топовые.
Мне захотелось проверить себя. Попробовать. Попытаться.
А тут еще Сухие подсолнухи напоминали о себе своей незаконченностью.
Пришлось объединить эти два вызова.

Во-первых, ясно, что размер надо увеличивать. Любимый формат "квадратный метр" - то, что надо. Но тогда и объектов нужно делать больше, чтобы подсолнухи не выглядели собственной генной модификацией.
Дальше, разорванность, надломленность будут подчеркнуты разорванностью самого квилта.
Раз! Раз! делю квадрат на три части. Еще надо будет подумать, как их соединить, но это уже вопрос материалов и техники.
Материалы. Лен - это прекрасно, но немного однообразно. Буклированные ткани тоже не то.
Сделаю ткань сама.
Вот от этой идеи и пошла настоящая работа.
Первый раз я придумала это, когда шила все то же "Белое солнце Австралии", Но тогда мне нужны были небольшие фрагменты одного цвета. А тут масштабы были совсем другие.
Сколько рамок было сделано и сломано, сколько образцов сшито и забраковано!
Постепенно удалось "выткать" несколько образцов с нужной фактурой и растяжкой по тону.
Это позволило полностью отказаться от разреженных тканей - незачем умножать количество сущностей. Эти же самотканые были использованы для соединения частей квилта.
Края были обработаны без окантовки. Во многих местах добавлялся разлохмаченный лен.
Дальнейшее будет понятно из публикуемых фотографий.










И да! Судьба работы оказалась счастливой. Квилт приняли на выставку EAQF-VII.
Вот обложка каталога. Он еще продается через сайт, к нему прилагается диск с очень качественными фотографиями всех работ.


Первая экспозиция была в Бирмингеме. Дальше - несколько больших выставок в музеях и залах Европы. Где-то по дороге она нашла нового хозяина. И я очень надеюсь, что она радует его до сих пор.

Первая зарубежная выставка украинского квилта или небольшое путешествие во времени.

Завтра я уезжаю в Голландию. Там, в экспоцентре Rijswijk пройдут очередные дни пэчворка.

На своей персональной выставке я покажу большую часть проекта Arbor mundi (Мировое древо), который был в сентябре на Европейском Перекрестке в Эльзасе. И еще там будет международный интернет-проект Арт-Игра со своим куратором Татьяной Самсоновой.

Это, и многое другое, стало возможным благодаря тому, что 4 года назад мы впервые показали украинский лоскут за рубежом. И также благодаря замечательным людям, которых мы встретили в этой поездке.

Тогда я подробно рассказала о нашем путешествии в Голландию в блоге на ММ.

Сейчас, когда я делаю попытку второй раз войти в ту же реку, я хочу напомнить, как это было тогда. Тем более, что блог, где все это публиковалось более не существует.

Украинская выставка в Голландии. Предыстория, подготовка, приезд

Сначала немного предыстории.
В мае 2009 года в харьковской галерее "Маэстро" проходила выставка нескольких харьковских и киевских мастеров квилтинга. Монтаж как-то не задался. Мы буквально погибали под своими "шедеврами" "два с половиной на два с половиной" и уже думали, что не успеем к открытию.
А тут еще Таня Богачук сказала, что специально на эту выставку приедет из Одессы Алена Терзи, которая проживает в Голландии. Грешным делом, я подумала, что это не очень кстати - принимать в такой обстановке зарубежных гостей.
И что вы думаете? Появилась Алена - высокая, молодая, красивая и очень энергичная. Какие там гости! Гостем она не была ни одной минуты. Алена сразу оценила обстановку и включилась в работу. Видала я опытных монтажников, сама умею, но такого никогда в жизни не видела. За три часа Алена смонтировала бОльшую часть зала и умчалась, не дожидаясь открытия, так как спешила на поезд. 

Это Алена. Такой я сфотографировала ее уже в Голландии, на пороге ее дома.

Алена (http://www.aljona.nl/) активно квилтует, преподает и находится в самой гуще голландской лоскутной жизни.
Она рассказала о нас Йобине де Бур (http://www.jobinadeboer.nl/), которая участвует в организации ежегодных голландских Дней пэчворка и квилтинга. Наши работы вызвали интерес, и нас пригласили участвовать в Днях-2011.
Готовится мероприятие очень серьезно. Рекламные проспекты и афиши были готовы уже в начале осени. Тогда же началась подготовка к поездке. Приглашения получили Таня Богачук, Лера Фионик и я. Всю тяжесть организации нашего приема взяла на себя опять-таки Алена (и ее семья). Мы им за это очень благодарны.

И вот закончена подготовка. Билеты и визы в кармане. И мы вылетаем на Амстердам через Франкфурт.
Аэропорт Амстердама Скипхол поразил не так своими размерами (Франкфуртский, пожалуй, побольше будет), как близостью к народу. Взлетно-посадочные полосы расположены среди автострад, а иногда пересекают их по эстакадам. Я понимаю, что эту идею изложил еще Эльдар Рязанов в своих "Итальянцах", но все же увидеть под крылом самолета поток несущихся автомобилей - редкая вещь.

С Аленой вы уже знакомы. А это Ян - ее муж - настоящий голландский моряк. Приветливый и обаятельный. А еще очень терпеливый - он с достоинством вынес наше нашествие. Обратите внимание - на ногах у Яна КЛОМПЫ. Это народная обувь, вырезанная из цельного куска дерева.

Ян и Алена со своими двумя детьми живут в деревне среди польдеров. Мы слышали о польдерах еще в школе, и увидеть их было очень интересно. Что сказать? Много воды, очень много. Везде каналы и канальчики. Хоть они и не одеты в гранит, но очень чистые и ухоженные. Уход за ними - обязанность жителей, а контролирует это специальная служба. 

Несмотря на большую плотность населения, природа совсем рядом. Огромное количество птиц - цапли, гуси, лебеди, водяные куропатки etc. Скворцы уже вьют гнезда, а зайцы выясняют свои личные отношения прямо под окнами дома. Людей они не боятся. 
Эта цапля продолжала охотиться, не обращая никакого внимания на полный автобус японских туристов, которые ее снимали.

 Из-за воды дома строят на сваях.  Каркас дома является его опорой, а заодно - великолепным элементом интерьера. Дизайнеры отдыхают. 
Каркас сделан из огромных стволов лиственницы. Им больше ста лет, а они - хоть куда! За этим следит Мира - милый ко-шарик британских кровей.

 Это обычная голландская деревня на 800 жителей. Правда, теннисный корт у них не крытый, а бассейн находится в соседней деревне... Тем не менее, мне кажется, жить там можно.

Рассказывать обо всем этом можно интересно и долго, но вернемся к выставке.
На следующее утро выезд на работу слегка задержался из-за прихода Элсбет Пилц. Она прекрасный фотограф, влюбленная в природу польдеров.http://www.elsbethpilz.nl/
Элсбет пила с нами кофе (а с кофе начинается любой приход гостей в Голландии) и фотографировала. Репортаж вышел в местной газете, но мы прочитать его уже не успели.

Мы готовы к поездке в Гарлем.

Выставочный зал был пуст, гулок, холоден и неуютен. 12 тысяч квадратных метров! Трудно было представить, что в ЭТО можно вдохнуть жизнь.

Но глаза страшат, а руки делают. Монтируем.

И по соседству закипела жизнь.

Вокруг сновали осветители.
Надо сказать, что свет был исключительно хорош. Профессиональная и очень аккуратная работа.

Развесив свои работы, мы пошли помогать размещать выставку, присланную из Эльзаса. 
Да-да! мы не только видели конкурсные работы Эльзас-2010, но и держали их в руках. Завидуйте!

 Отстрелялись, выползли из зала, сели в машину и... поползли опять. На этот раз в пробке. 

И до следующего утра мы волновались, думая о предстоящем дне.
Но рассказ о нем оставим на завтра.)